Preguntas frecuentes Fondart Regional

1.- ¿Cuándo inician las postulaciones a la convocatoria 2026?

Las postulaciones a la convocatoria de Fondart Nacional y Regional comienzan el jueves 17 de julio de 2025. A excepción de la Línea Culturas Regionales de Fondart Regional que inicia el 21 de julio.

2.- ¿Cuándo termina la convocatoria?

Esta convocatoria termina el lunes 25 de agosto de 2025 a las 15:00 horas de Santiago de Chile, tanto para Fondart Nacional como Regional. A excepción de la Línea Culturas Regionales de Fondart Regional que cierra el 27 de agosto.

3.- ¿Cuáles son las líneas presentes en esta convocatoria?

4.- ¿Desde cuándo puedo comenzar a desarrollar mi proyecto?

De acuerdo con lo establecido en bases de concurso, las fechas de inicio de actividades para cada línea son las siguientes:

5.- ¿Qué es lo primero que tengo que hacer para generar un proyecto?

Ingresa a tu perfil cultura con RUT o DNI (extranjeros) y contraseña. Luego, completa las distintas secciones del perfil cultura como antecedentes generales, formación, etc. Si ya tienes la cuenta creada, ingresa y exporta tus datos.

Es posible modificar y editar los datos ingresados, aun cuando hayas recibido la confirmación de perfil completo. Estos datos pueden ser actualizados hasta el envío de tu proyecto y deben ser actualizados en tu postulación previo al envío.

6.- ¿Qué es la asignación del responsable?

Aplicable solo a personas naturales, consiste en una asignación otorgada por ejecutar una labor para el desarrollo del proyecto postulado. Este gasto puede ser utilizado para los fines que estimes pertinente para desarrollar adecuadamente tu proyecto. No aplica para proyectos cuyos responsables sean personas jurídicas.

Existe una restricción en el porcentaje de máximo para este ítem en las formaciones online de la Línea Becas Chile Crea.

7.- ¿Hay alguna línea donde puedan postular menores de edad?

No, actualmente a las líneas de Fondart solo pueden postular mayores de 18 años.

8.- ¿En qué línea(s) se exige cofinanciamiento obligatorio?

En ninguna línea de Fondart se exige cofinanciamiento obligatorio, sin embargo, debes cubrir todos los demás gastos necesarios para la ejecución de tu proyecto y que no sean financiados por la convocatoria. Los tipos de gastos se encuentran descritos en cada una de las líneas de concurso.

9.- ¿Se puede solicitar gastos para imprevistos?

Sí, en todas las líneas de Fondart, salvo en la línea de Becas Chile Crea que no lo considera. Recuerda que este gasto no puede exceder el 2 % del valor total solicitado al Fondo.

10.- ¿Qué son los antecedentes mínimos de postulación?

Son aquellos documentos que tienen carácter de taxativo, por lo que en caso de faltar cualquiera de ellos y ser necesario dada la naturaleza de tu postulación, tu proyecto será declarado fuera de convocatoria. En cada línea de concurso se especifican los documentos mínimos de postulación.

11.- ¿Y los antecedentes necesarios para la evaluación?

En cambio, estos documentos son indispensables para la correcta ejecución de tu proyecto considerando el contenido de este, la naturaleza de la presente convocatoria y los criterios de evaluación y selección señalados en cada una de las bases de concurso, por lo que deberás presentarlos únicamente en la etapa de postulación. Si no se presentan, la evaluación de tu proyecto se verá afectada.

12.- ¿Se eliminó en esta convocatoria la etapa de admisibilidad?

Sí. Al igual que en la convocatoria anterior, se mantiene la eliminación de la etapa de admisibilidad. Sin embargo, existe una revisión de causales de fuera de convocatoria durante todas las etapas del concurso inclusive en la firma de convenio. Puedes revisar estas causales en Requerimientos mínimos de postulación, en las bases de concurso.

13.- ¿Cuántas postulaciones puedo realizar por línea?

Un mismo postulante podrá presentar 1 postulación a la misma línea. Para estos efectos sólo se considerará la última presentada según la hora y día de su envío, siendo declaradas fuera de convocatoria las demás. Esto se encuentra establecido en todas las bases del concurso, tanto de Fondart Nacional como Regional.

14.- ¿Dónde puedo hacer consultas?

Las consultas serán respondidas únicamente por medio de la plataforma SIAC: https://siac.cultura.gob.cl/formulariosiac

15.- ¿Qué se entiende por interdisciplina en Fondart?

Son aquellos proyectos que no se corresponden de forma única con alguna de las disciplinas, sino que son abordados desde la colaboración y el diálogo conjunto de dos o más disciplinas, en cualquiera de sus manifestaciones o especialidades, dentro de las áreas artísticas que financia el Fondo, a saber: artes de la visualidad, artesanía, diseño y arquitectura. Se busca así atender a la realidad de los procesos que transitan hacia una formulación y expresión interdisciplinar o multidisciplinar, que difumina la fragmentación o rigidez disciplinar y propicia la interacción entre ellas.

Te sugerimos leer bien las bases de concurso, pues hay algunas líneas que especifican las áreas artísticas que se consideran.

16.- ¿Fondart ya no financia las disciplinas de Fotografía y Nuevos Medios?

La Fotografía y los Nuevos Medios, son parte de las Artes de la Visualidad, por lo que siguen siendo disciplinas financiadas por Fondart, tal como están incorporadas en los formularios de postulación.

17.- ¿Qué se entiende por Arte Sonoro?

El arte sonoro es aquella práctica artística contemporánea que emplea el sonido como material motor de creación, dando forma a obras que se sitúan principalmente en el ámbito de las artes visuales debido a su dimensión instalativa, espacial y experiencial.

El arte sonoro comparte con las artes de la visualidad su inserción en espacios expositivos, museos, galerías, y circuitos curatoriales que privilegian el vínculo entre cuerpo, espacio y percepción, constituyéndose como una expresión que trasciende los límites de la música para dialogar directamente con la instalación, la escultura, la performance y las prácticas intermediales.

Las obras de esta disciplina articulan dispositivos de escucha, elementos visuales, montaje en sala, intervenciones en el espacio público, que invitan a una percepción sensorial y estética del sonido. El arte sonoro se sitúa en la intersección entre la performance y la instalación, proponiendo formas de atención al mundo a través de la escucha.

18.- ¿Fondart abrirá para la convocatoria 2026 la línea de Creación Artística en Fondart Nacional?

La línea de Creación Artística se encuentra alojada en Fondart Regional, y no se tiene considerado abrir la misma línea en Fondart Nacional.

19.- ¿Es posible postular a la línea de Creación Artística solicitando recursos para producir la obra que ya está creada?

El objetivo de esta línea es fomentar la creación y producción de obra. No se financiarán proyectos que consideran solo la producción.

20.- En la línea de Creación Artística, ¿A qué se hace referencia al señalar en el objetivo que, la propuesta debe considerar las características y/o elementos de la identidad local, materiales y técnicas tradicionales?

Esto se refiere a que la propuesta considere los elementos propios del territorio desde donde se postula. La identidad local se refiere a aspectos culturales, históricos o simbólicos del lugar; los materiales tradicionales son insumos usados habitualmente en la zona (como lana, madera, fibras, entre otros); y las técnicas tradicionales corresponden a oficios o métodos transmitidos en la comunidad, como el tejido, la cerámica, etc.

21.- ¿Cómo se define a la Identidad local?

Conjunto de rasgos culturales, históricos, sociales y simbólicos que caracterizan a una comunidad o territorio específico, y que se expresan a través de sus tradiciones, oficios, creencias, imaginarios, prácticas cotidianas y formas de habitar el entorno. En el contexto de la creación artística, implica reconocer y dialogar con estos elementos propios del lugar desde donde se postula.

La UNESCO define la identidad local como el conjunto de características únicas, patrimonio cultural y contexto histórico que definen una comunidad o región geográfica específica. Es un concepto que abarca aspectos como la lengua, las relaciones sociales, los rituales, las costumbres y los comportamientos colectivos que son propios de un lugar y que lo distinguen de otros. Reconoce que la identidad local se manifiesta en las prácticas, conocimientos y expresiones que una comunidad considera parte de su propia cultura, así como en los objetos y espacios asociados a estas.

22.- ¿A qué se refieren con Materiales Tradicionales?

Son aquellos insumos utilizados históricamente en la creación artística o artesanal de una comunidad o territorio, reconocidos como parte de su cultura material. Pueden incluir elementos como lana, madera, fibras vegetales, arcilla, piedras, tintes naturales, entre otros.

La UNESCO define los materiales tradicionales como aquellos que son empleados en la producción de bienes y prácticas culturales, transmitidos de generación en generación dentro de una comunidad. Estos materiales, junto con las técnicas asociadas, son considerados parte integral del patrimonio cultural inmaterial y reflejan la identidad y la historia de un grupo cultural.  La UNESCO se enfoca en proteger no solo los objetos materiales, sino también las técnicas y conocimientos necesarios para crearlos, asegurando así su transmisión a futuras generaciones.

23.- ¿A qué corresponden las Técnicas Tradicionales?

Corresponden a métodos, oficios o formas de producción transmitidas generacionalmente dentro de una comunidad, que reflejan saberes locales y prácticas culturales propias, como el tejido a telar, la cestería, la cerámica, la talla en madera o el bordado, entre otros.

La UNESCO define las técnicas tradicionales como conocimientos y prácticas transmitidas de generación en generación dentro de una comunidad, generalmente relacionadas con la producción de bienes o la realización de actividades culturales, y que son parte de su identidad y patrimonio cultural inmaterial. Estas técnicas suelen ser transmitidas oralmente o a través de la observación y la práctica, y pueden incluir métodos de producción artesanal, expresiones artísticas, formas de construcción, o prácticas agrícolas, entre otros. Se reconoce la importancia de las técnicas tradicionales como parte del patrimonio vivo de la humanidad. La Convención busca garantizar la salvaguardia y transmisión de estos conocimientos y prácticas a las generaciones futuras, reconociendo su valor para la identidad cultural, la creatividad y los medios de subsistencia de las comunidades.

24.- Deseo cursar un programa de estudios en gestión cultural, pero no aparece dentro de las disciplinas que financia la línea de Becas Chile Crea, ¿puedo postularlo?, y de ser así ¿qué disciplina debería seleccionar?

Sí, es posible postular un proyecto cuyo programa de estudios sea en gestión cultural, siempre y cuando las motivaciones, objetivos, oportunidad de desarrollo profesional, etc., estén enfocados en alguna de las disciplinas que financia el fondo señalados en el objetivo de la convocatoria: artes de la visualidad, artesanía, diseño, arquitectura, pueblos originarios y patrimonio vinculado a estos ámbitos. Es decir, que el proyecto en general y el motivo de cursar el programa de gestión cultural se vincule a alguna de las disciplinas que atiende el Fondo. En este caso, deberás seleccionar la disciplina de Fondart que motiva tu quehacer artístico y que constituye la razón para especializarte en gestión cultural.

25.- ¿Puedo postular a la línea de Becas Chile Crea para financiar estudios de doctorado?

No es posible. La línea de Becas Chile Crea no financia estudios de doctorado ni postdoctorado tal como se indica en el Capítulo I numeral 4 de las bases de concurso: Restricciones de la convocatoria.

26.- En la línea de Organización de muestras, ferias y encuentros, ¿cómo determino si mi proyecto pertenece a la modalidad de Emergentes, Trayectoria o Consagrados?, ¿debo contar la cantidad de años que tiene el evento, sus versiones o la experiencia de los organizadores?

La modalidad a la cual debes postular tu proyecto de la línea de Organización de muestras, ferias y encuentros está dada por la cantidad de versiones que posee el evento al momento de postular, no a los años de antigüedad de este ni de quienes lo organizan. Por ejemplo, si la feria se creó hace 3 años, pero el mismo evento es bianual (se realiza dos veces por año) y por lo tanto al momento de postular cuenta con 6 versiones, debería ser postulado a la modalidad de Trayectoria, pues su objetivo indica: “Proyectos que cuenten con al menos 5 versiones y hasta 9”. Por otro lado, si el evento se creó por primera vez hace 9 años, pero cuenta solo con 3 versiones al momento de postular, correspondería que postulara a la modalidad de Emergentes pues su objetivo señala: “Proyectos que no cuenten con versiones anteriores, como también aquellos que cuenten con un máximo de 4 versiones”.

27.- ¿Qué se entiende por “acceso o accesibilidad universal”?

El concepto de acceso o accesibilidad universal se entiende como aquellas acciones que buscan garantizar que los productos, servicios y entornos sean accesibles para todas las personas, especialmente aquellas con algún grado o tipo de discapacidad. Es un objetivo más específico, que busca eliminar o disminuir las barreras para personas con diferentes tipos de discapacidad (visual, auditiva, motriz, cognitiva, etc.) para así garantizar la igualdad de acceso a espacios y bienes culturales.

28.- ¿Qué es el diseño inclusivo?

El diseño inclusivo es un enfoque del diseño que busca crear productos, servicios y entornos dentro de los espacios culturales que sean utilizables por el mayor número posible de personas, sin importar sus habilidades, edad, cultura u otras características. El objetivo del diseño inclusivo es anticiparse a la diversidad humana y ofrecer soluciones que aborden las necesidades de grupos diversos, incluyendo personas con discapacidades, pero también personas con diferentes contextos sociales, culturales, etc.

29.- Si en el marco de la línea de Infraestructura y Acceso Cultural Universal busco intervenir un inmueble protegido por la Ley de Monumentos Nacionales, ¿debo presentar algún documento especial?

Sí. En caso de ser seleccionado al momento de la firma del convenio, según indican las bases de concurso, deberás presentar un certificado de aprobación de las obras y/o intervenciones propuestas emitido por el Consejo de Monumentos Nacionales. Se entiende por intervención las acciones definidas en los documentos oficiales del Consejo de Monumentos Nacionales (Normas, Leyes, Reglamentos, etc.), entre ellas el Reglamento sobre Zonas Típicas o Pintorescas que define lo siguiente:

• Intervención: Proceso que implica la ejecución de construcciones nuevas, obras de reconstrucción y de mera conservación.
• Normas de Intervención: Documento técnico que contiene los antecedentes generales, estudios preliminares y lineamientos específicos considerados para la intervención de una zona típica o pintoresca, dictadas por el Consejo de Monumentos Nacionales.

Recuerda que la Ley de Monumentos Nacionales incluye: Monumento Histórico, Monumentos Público, Zona Típica, Santuario de la Naturaleza y Monumento Arqueológico o Paleontológico.

30.- En la línea de Investigación, ¿en qué consiste un proyecto de investigación teórica / académica?

Son aquellas iniciativas que buscan generar un aporte al avance del conocimiento disciplinar en los campos de las artes de la visualidad, la artesanía, el diseño y/o la arquitectura, mediante la generación de un nuevo conocimiento (o modificación del conocimiento ya existente) para así dar respuesta a problemáticas propias del área, ya sea mediante la aplicación de resultados o a través de un desarrollo conceptual y abstracto de la materia investigada. Se espera como objeto final del proyecto la elaboración de un documento escrito (paper, artículo, ensayo, publicación, entre otros) que dé cuenta de los hallazgos obtenidos (nuevas teorías o modelos).

31.- Y en esta misma línea de concurso, ¿en qué consiste un proyecto basado en la investigación artística / práctica?

Son aquellas iniciativas que buscan generar un aporte al avance del conocimiento disciplinar en los campos de las artes de la visualidad, la artesanía, el diseño y/o la arquitectura, mediante el desarrollo de un planteamiento exploratorio o experiencial de nuevas preguntas de investigación en la materia investigada durante el proceso previo a la creación. Se espera como objeto final de la iniciativa un proyecto de obra (física o digital) que evidencie el resultado obtenido en la investigación para la creación realizada.

32.- En la línea de Organización de muestras, ferias y encuentros, ¿se pueden postular fiestas costumbristas?

No financiaremos fiestas costumbristas. Sólo iniciativas que correspondan a las disciplinas indicadas en el objetivo de la convocatoria, esto es: Artes de la visualidad, artesanía, arquitectura y/o diseño.

33.- Para postular a la Línea de Culturas de los Pueblos Originarios, ¿necesito acreditar pertenencia?

Sí, las personas naturales deberán acreditar la pertenencia por sus apellidos con fotocopia de la cédula de identidad. En caso de que no sea pública la pertenencia, debes presentar un certificado emitido por CONADI, al igual que las Personas Jurídicas.

34.- ¿Qué busca la línea de Culturas Regionales?

Promover y fortalecer las identidades culturales regionales, generando impacto y alcance en la comunidad a la que están dirigidos. Revisa las modalidades de cada una de las regiones porque encontrarás énfasis locales de salvaguardia, identidad, descentralización, redes y otros.

35.- ¿Qué es la Arquitectura?

La arquitectura se suele referir a la ideación, proyección y construcción de edificios y espacios, tanto públicos como privados, con diversos usos, los que se integran en ciudades, paisajes o territorios. El término abarca no solo edificios e infraestructuras, sino también la creación de espacios públicos como plazas y parques, arquitectura temporal o efímera, y la conservación e intervención del patrimonio construido.

Esta disciplina incluye subsectores que actúan interdisciplinariamente, como la edificación, el diseño urbano, la planificación territorial, la arquitectura del paisaje y el patrimonio arquitectónico. También su quehacer se relaciona con oficios tradicionales y nuevas tecnologías, medios de representación y modelado, además de saberes vinculados a su difusión y divulgación, como la investigación, publicaciones, curaduría de exposiciones y obras audiovisuales, entre otras manifestaciones. Así la arquitectura se revela como una disciplina integral y dinámica que influye y se nutre de múltiples campos del conocimiento y la creatividad.

36.- ¿Qué se entiende por Artesanía?

Creación artística de obras o piezas no consumibles, realizadas individual o colectivamente, en la que pueden utilizarse técnicas, herramientas y/o implementos donde predomina la ejecución manual. Dicha creación artística involucra el dominio de la técnica y la transformación de materias primas, además de habilidad, sentido de pertenencia y creatividad en la elaboración de obras o piezas que poseen características distintivas en términos de valor histórico, cultural, utilitario o estético, pertenecientes a una determinada zona o cultura.

37.- ¿Y por Artes de la Visualidad?

En términos disciplinares tradicionales, las artes visuales son el dominio de creación de obras que se aprecian esencialmente por el sentido de la vista, como es el caso de la fotografía, los nuevos medios, el dibujo, la pintura, la escultura, el grabado, las artes textiles, el arte en el espacio público, el muralismo, el videoarte, la instalación y la performance. Así, la visualidad hoy es entendida en un sentido más amplio como un espacio de articulación de imágenes y acciones que utiliza soportes diversos, que organiza prácticas y discursos propios en un horizonte de saberes cada vez más interconectados por las nuevas tecnologías, las comunicaciones y diversas acciones en permanente fusión. Se plantea como un eje de análisis y reflexión que abarca tanto los lenguajes tradicionales de las otrora artes plásticas y de la fotografía, como los más actuales del arte contemporáneo, integrando los nuevos medios, el sonido, las prácticas sociales y el trabajo interdisciplinario con otras formas de conocimiento, como una forma de creación y pensamiento digital, virtual y sonora.

Disciplinas y especialidades de Fondart