Esta convocatoria tiene por objetivo entregar financiamiento total o parcial de proyectos colectivos, presenciales y sin costo, destinados a la implementación de programas de formación que fomenten la profesionalización del sector, la vinculación con la ciudadanía, la participación cultural y la generación de nuevas audiencias.

Modalidades

Profesionalización del sector

Entrega financiamiento total o parcial para iniciativas de formación colectiva, presenciales y sin costo para las y los participantes, orientadas a fortalecer la profesionalización de agentes de las artes escénicas. Se busca apoyar procesos formativos pertinentes con las necesidades profesionales y con los contextos territoriales.

Para la presente modalidad, solo podrán postular proyectos que se inscriban en uno (1) de los siguientes ámbitos estratégicos:

1.-Formulación y Sostenibilidad de Proyectos Escénicos: Proyectos orientados al fortalecimiento de capacidades (metodologías de formulación y diseño) para el ciclo completo de las iniciativas de las artes escénicas con el fin de nivelar capacidades en disciplinas o territorios con menor incidencia en postulaciones, junto con herramientas avanzadas para la sostenibilidad del sector (financiamiento, modelos de negocio, formalización y propiedad intelectual). Asimismo, aborda estrategias de circulación y proyección global mediante el diseño de portafolios, técnicas de pitching, participación en para ferias y mercados, y la gestión logística internacional (visas, contratos y aduanas).

2.-Formación Disciplinar y Especialización Técnica: Proyectos orientados al desarrollo de planes formativos, capacitación y especialización avanzada tanto en los lenguajes y herramientas artísticas de las disciplinas de las artes escénicas (dirección, interpretación, técnicas), como en el diseño escénico y la especialización técnica avanzada (iluminación, sonido, mapping, producción y nuevas tecnologías aplicadas al espacio escénico). Su propósito es descentralizar y democratizar el acceso al conocimiento especializado.

3.-Mediación de Públicos y Formación de Formadores: Proyectos orientados al desarrollo de metodologías para diagnosticar, segmentar y fidelizar audiencias territoriales, junto con estrategias de mediación práctica para conectar contenidos artísticos con comunidades. Asimismo, incorpora la formación de formadores mediante la transferencia de conocimientos y habilidades pedagógicas, orientadas a profesionalizar la labor docente para quienes desarrollan procesos educativos en sus contextos.

Las iniciativas deberán contemplar metodologías que favorezcan la transferencia de conocimientos, el aprendizaje colectivo y la aplicación práctica de herramientas a través de resultados concretos. Esto se deberá implementar mediante capacitaciones, seminarios, talleres, clases magistrales, mentorías, laboratorios no conducentes a grado académico. Se requiere comprometer la participación de un mínimo de cinco (5) agentes culturales de las artes escénicas. Al finalizar el proyecto, se exigirá la participación de al menos diez (10) personas en el programa formativo desarrollado. Los proyectos deberán fundamentar la necesidad de estos agentes de adquirir dicha formación, considerando el impacto y aporte que tendrá en el desarrollo de su quehacer dentro del territorio. Quien o quienes impartan el programa formativo deberán demostrar y acreditar experiencia, competencias específicas en las materias propuestas, así como trayectoria en procesos formativos vinculados al perfil de participantes definidos.

• Monto máximo por proyecto: $10.000.000.-

Públicos y comunidades

Entrega financiamiento total o parcial para iniciativas de formación colectiva, presenciales y sin costo para las y los participantes, orientadas a promover la vinculación de las artes escénicas con públicos no especializados. En coherencia con el fortalecimiento del rol social del sector, las propuestas deberán implementar programas formativos que promuevan la valoración de las artes escénicas y su vinculación con la sociedad, con el fin de reducir las barreras de acceso y ampliar la participación cultural.

Para la presente modalidad, solo podrán postular proyectos que se inscriban en uno (1) de los siguientes grupos sociales estratégicos:

1. Niñez y adolescencia
2. Personas con discapacidad
3. Personas mayores
4. Mujeres
5. Pueblos indígenas
6. Personas en situación de vulnerabilidad
7. Jóvenes

Aspectos relevantes de la modalidad:

Características de la formación y mínimo de participante: Para garantizar la coherencia metodológica y un vínculo efectivo con las comunidades, los proyectos deberán estructurarse a través de talleres, clases magistrales, residencias formativas o programas específicos de formación de audiencias. Asimismo, las propuestas deberán presentar al menos uno (1) de los siguientes respaldos:

1.-Compromiso de participación de un mínimo de cinco (5) personas no especializadas que fundamenten su interés formativo en el territorio.
2.-Respaldo formal de al menos una (1) organización contraparte encargada de articular el nexo directo con el público objetivo definido.

Competencia del equipo formador: El equipo responsable de impartir el programa formativo deberá acreditar competencias teóricas o prácticas y experiencia previa demostrable, tanto en las materias artísticas a impartir como en el trabajo formativo y de mediación directo con el tipo de público o comunidad priorizada en la propuesta.

• Monto máximo por proyecto: $7.000.000.-